L3. La Sociedad Digital que es inteligencia colectiva

Comunicaciones

Aprehendiendo la experiencia musical: consideraciones para una teoría de la interpretación del sentido musical

Eddy L. Borges Rey (Universidad de Málaga / Kálida Producciones)

Los debates en torno a la conceptualización de la música como objeto de estudio, la han hecho trascender más allá de su construcción discursiva y su recepción hasta los límites de lo metafísico y lo espiritual. La finalidad del presente texto es establecer un marco teórico en torno a la experiencia musical por medio de la comprensión de su dinámica operativa, para finalmente, explicar una serie de consideraciones que nos aproximen a la comprensión de la producción e interpretación del sentido en la música. Para ello se buscarán respuestas a tres cuestiones: un nuevo orden de relaciones en la experiencia musical, la enunciación en la música y las dos dimensiones de la interpretación del sentido musical: la sonora y la imaginaria.

El método-camino que trazó la estrategia de investigación viene dado por la epistemología compleja de Morin lo que permitió desarrollar un estado de la cuestión transdisciplinar que abarca diversas ópticas desde marcos científicos variados. Los resultados iniciales dejaron entrever que en el establecimiento de una dinámica relacional no excluyente se encuentra la respuesta metodológica para comprender el fenómeno de la construcción de sentido musical. Además los rasgos imaginarios de las sociedades en función de sus prácticas musicales constituyen la posible clave para teorizar la experiencia de la música y el individuo.

Paisajes mediales: la geoestética contemporánea y el procomún

Paz Sastre Domínguez (Universidad Complutense de Madrid)

La conversión de los lugares de la cultura en archivos digitales a través de las nuevas tecnologías implica un cambio paralelo en la metodología actual de las teorías socioculturales que deben ampliar sus prácticas interdisciplinarias e interculturales desplazándolas al ámbito de la intermedialidad digital y del trabajo colaborativo en red. La geoestética materialista propone un marco de acción común capaz de articular la producción social del espacio/tiempo con las nuevas tecnologías de comunicación e información mediante el estudio y la definición de los paisajes mediales como una nueva forma de patrimonio.

La confluencia de las redes de ideas, las redes sociales y las redes tecnológicas en Internet ha transformado el espacio físico en interfaz y el tiempo histórico en bases de datos. Los antiguos paisajes culturales se están desplazando así a los paisajes mediales del territorio virtual donde los primeros son gestionados, conservados y reconstruidos gracias a la actividad de nuevos agentes sociales externos a la Empresa y al Estado. En este contexto, las nuevas formas de producción cultural expanden las articulaciones entre las teorías socioculturales y sus objetos de estudio abriendo la posibilidad de construir nuevas plataformas digitales y en línea no sólo de investigación sino también de enseñanza y retroalimentación.

Multicultural Videos: An Interactive Online Museum Based On An International Artistic Video Database

Jorge Mora (University of Southern California, UCM, UNSAAC y AECID)

Multicultural Videos (MCV), www.multiculturalvideos.org, is an Interactive Online Museum based on an Online Video Database developed by an International Community of Artists from many creative disciplines and cultural heritage. MCV is an online space where people share, create, learn and promote culture, arts, cultural heritage and self-expressions through on-line videos.

The project is designed initially to support two vibrant applications: a Virtual Video Gallery to collect Multicultural Heritage & a Collaborative Video Festival titled “Art Without Borders: The Babel Remix”, about similarities and differences on creative processes around the World.

La era del contagio. La transfiguración de la estética audiovisual

Rafael Gómez Alonso (Universidad Rey Juan Carlos)

La presente comunicación plantea como los dispositivos tecnológicos de la sociedad digital han ofrecido un giro estético en las formas de representación del audiovisual contemporáneo. La génesis de la “altermodernidad” propugnada por Nicolás Borriaud, la profusión de la estética relacional, impulsada hacia la configuración de nuevas formas de concepción de narrativas artísticas, y las “pandemias” sociales y culturales que circulan por las redes sociales, estimulan procesos de recepción estética, donde los circuitos de difusión interactúan ofreciendo un panorama en el que la disposición de contenidos y espacios propician discursos diferentes o alternativos en la construcción de la realidad. Dichas bases se sustentan mediante articulaciones de intermedialidad en las que el contagio es una de las funciones que permite ofrecer nuevas producciones de sentido a los discursos mediáticos.

La nueva video creación: Procesos colaborativos y autoría colectiva en Internet

Álvaro Collar Campos (Universidad Complutense de Madrid)

La revolución digital y la creación y el desarrollo exponencial de Internet, han supuesto una radical diferencia entre las actuales formas de creación y distribución de piezas audiovisuales y las de hace tan sólo quince años. Gracias a la aparición de la web 2.0, la popularización de dispositivos de grabación digital y la proliferación en el uso de los programas de edición no lineal, las audiencias que antes consumían video son ahora también generadoras y distribuidoras de contenidos. Ante la magnitud de estos cambios resulta necesario cuestionar la validez de los actuales conceptos de autoría e interactividad y exponer un nuevo modelo basado en la creación colaborativa y en procesos de emergencia e inteligencia colectiva en Internet.

Inteligencia colectiva en el marco de la cinematografía. El caso de la Wikipeli

Diana Ramahí García (Universidad de Vigo)

Si bien las manifestaciones cinematográficas en sus más diversas formas se han articulado a lo largo de la historia como resultado de una labor grupal y colaborativa, esta manifiesta colectividad ha adquirido nuevas dimensiones en el marco de la sociedad digital. Así, en un contexto en el que el receptor reclama una participación activa en los más diversos procesos superando su condición de consumidor, la creación cinematográfica ha decidido cederle un lugar no sólo más allá de la pantalla, o en el mejor de los casos en el interior de la misma, sino en su propio proceso de gestación. En base a estas premisas, esta comunicación pretende ahondar en la influencia que están adquiriendo algunos de los rasgos definitorios de la sociedad digital en el contexto de una disciplina tan longeva y asentada como la de la cinematografía. Para ello nos remitimos a un estudio de caso, basado en una experiencia pionera en relación a la participación y decisión del receptor en el proceso de creación cinematográfica. Este escrito se centra así en el estudio de Universos, cortometraje surgido a raíz de un proyecto colaborativo concebido por la marca cervecera Mahou y codirigido por José Corbacho, Juan Cruz, y 3257 internautas, que en base a las características de su concepción ha recibido coloquialmente el nombre de “la Wikipeli”.